В этом сезоне наш город на стендах четвертого маркета Ассоциации галерей представят Marina Gisich, Anna Nova, MYTH, Jessica Gallery, KGallery и Beriozka Gallery. А Собака.ru рассказывает про каждый стенд — пойдем по старшинству.
С 28 по 30 ноября в Москве пройдет четвертый выпуск ярмарки современного искусства |catalog|. Темами этого года выбрали отражение потребления в культуре и процесс включения совриска в повседневность, где коллекционирование и меценатство становится обычной практикой. Особенностью зимнего выпуска стало одно условие — в пуле авторов галерее необходимо представить минимум одно новое имя.
В ярмарке участвуют все члены Ассоциации галерей, остальные приглашаются экспертным советом, в который входят учредители ярмарки: Александр Шаров (11.12), Дмитрий Ханкин (Триумф), Алина Крюкова (a—s—t—r—a) и основатель ЦСИ Винзавод Софья Троценко. Кроме экспозиционной части доступна просветительская программа на тему выпуска, подготовленная совместно с школой искусств Полины Бондаревой Masters.
Marina Gisich Gallery
Номер стенда — С.40
Одна из старейших петербургских галерей соберет работы пяти авторов. Это и абстрактная живопись, и деревянная мелкая пластика, и пирографика — буквально столкновение и игра стилей и смыслов. Экспозиция строится на диалектике — контрасте между традицией и актуальностью, прошлым и настоящим, плоскостью и объемом, природой и технологиями.
Так, Алексей Ган работает с дихотомией «человек-пространство», Борис Казаков сталкивает прогрессивные идеи и образы с первобытными хтоническими силами. А Сергей Деникин природу с технологиям. Таня Ахметгалиева материализует традиционную вышивку в генеративные объемы. Ася Маракулина собирает детские воспоминания, воплощая в текстильные объекты.
В экспозиции: живописные серии Places 5 Алексея Гана, «Война миров» Сергея Динисова, цикл «Аллергия на пыль» и одиночные работы текстиль + вышивка Тани Ахметгалиевой, «Секретные чертежи» и керамические персонажи Бориса Казакова, а также «Ветерок» из «Железных ноток» Аси Маракулиной.
Anna Nova
Номер стенда — С.50
Недавно отметившая 20-летие громкой вечеринкой-перформансом, галерея привозит в столицу своих хедлайнеров — Анну Андржиевскую, Петра Дьякова и Сашу Кокачеву. Каждый из них экспериментирует с формой, деконструирует привычное и сталкивает полярные понятия в поисках нового. Объединяет художников не только общая художественная школа, но и близость к арт-группе «Север-7». Участник объединения Петр Дьяков работает с бронзой, традиционной для монументальной скульптуры, но создает из нее авангардные боди-хоррор образы, лишенные пафоса. Саша Кокачева «сшивает» свои работы из фрагментов памяти, а Анна Андржиевская создает параллельные миры, иронизируя над классическими сюжетами вроде «Божественной комедии».
В экспозиции: семь работ Андржиевской 2020–2024 годов, в том числе акварель «Поток» и живописные миниатюры, рельефные «пальчиковые» портреты и объекты Петра Дьякова, а также три работы Кокачевой из одной серии в смешанной технике 2024–2025 годов.
KGallery
Номер стенда — b.18
Дебютный проект галереи на ярмарке курируют экс-редактор Собака.ru и автор Telegram-канала «Твой стремный коллаб» Александра Генералова вместе с искусствоведом Ксенией Бендиной. Тема выбрана классическая, но многогранная — цветы в искусстве как сложный культурный символ, выходящий далеко за рамки декоративной функции. Кураторы раскрывают ее через серию тезисов: от игрой с аллегориями и роли в поп-культуре до диалога между эпохами. Начинают от живописных натюрмортов 1920-х годов Павла Кузнецова и Владимира Сукова. Тему подхватывают нонконформисты Арсен Батербиев, Олег Николаенко и Александр Носов, для изображение цветов стало редкой формой художественного эскапизма. Показаны и наши современники: живопись Ивана Смирнова и Марфы Малютиной, керамика Киры Костиной и Серафимы Сажиной, а также графика Сергея Попова.
В экспозиции: «Цветы» Арсена Батербиева 1992 года, «Цветы в сосудах» Владимира Сукова 1920-х, «Цветы в синей вазе» Павла Кузнецова (1930), «Натюрморт с рюмками и вазой» Олега Николаенко 1990-х, серия «Абстрактная композиция» разных лет Александра Носова, цикл «Сад за оградой» Ивана Смирнова, «Цветы» Киры Костиной и керамические антропоцветочные герои Серафимы Сажиной и серия «Цветы» Сергея Попова.
MYTH Gallery
Номер стенда — b.29
Петербургская галерея продолжает начатую в прошлом году инициативу и снова собрала исключительно женский состав авторов. Художницы работают в разных медиа — от живописи и керамики до скульптуры и текстиля — переводят личный опыт в материальную форму искусства. Анна Афонина и Ирина Корина работают с архивом и исторической памятью, Людмила Баронина и Ульяна Подкорытова приглашают в архаические миры, а Алина Глазун и Милена Стрелкова иронизируют над контекстом современности.
В экспозиции: «Автопортрет с лошадью» 2020 и другая живопись того же периода Анны Афониной, «Ткань N°9» из проекта Людмилы Барониной «Впусти меня» и графика из серии «Вести из ниоткуда», керамика Ирины Кориной из серии «Античные амфоры» и скульптура «Воющая собака», бархатные «тарелочки» и ковер Алины Глазун, объекты из «Если нашел перо» Ульяны Подкорытовой и витражи Милены Стрелковой из персонального проекта «Побег».
Beriozka Gallery
Номер стенда — b.21
Концепция проекта строится вокруг музыкального термина morendo («замирая»), обозначающего постепенное затихание темпа и звучания. Девять авторов создали медитативное пространство-сад, где время не застывает, а увядание предстает не финалом, но переходом в новое качество.
В экспозиции: серия живописи Коринны Моисеевой, Виталия Простова, Елизаветы Вербицкой, Елены Вороновой, Данила Даниловского, Светы Курниковой и Ивана Покидышева, керамика Рената и Владиславы Давлетшиных.
Jessica
Номер стенда — b.10
Сверхсовременная галерея открылась в культурном кластере «Брусницын» всего лишь год назад (в декабре 2024 с фееричным новогодним «трэш-угарным» маркетом!), но уже стала обладателем «лучшего стенда» Cosmoscow-2024. Среди тузов в рукаве у темной лошадки петербургской арт-сцены: художники Нестор Энгельке, Илья Гришаев, Matiush First, один из самых продаваемых фотографов России Александр Гронский и многие другие.
Для своего стенда Jessica собрала визионеров из Петербурга. Среди них — керамистка Вера Светлова с объектами из ядовитого дерева гимпи «Слепок снежка» и арт-инкогнито Грехт с артефактами из обожженного дерева. Центром композиции стало монументальное графическое полотно Ильи Гришаева. Перекликается с ней и мрачная графика Маши Ша Весь стенд оформлен как интерьер советской квартиры — с обоями, ковром и ностальгическим вайбом, который сама Джессика называет «комнатой психопата».
В экспозиции: серия керамики Веры Светловой «Надежда» и «Елки-палки», деревянные «Домики» со сказочными гномами внутри и другие инсталляции Грехта и другое.
Комментарии (0)