Танцы в городе

Замечаете тенденцию, что современные танцы выходят на улицу? С чем связан такой рост популярности?

Лера: Танец начали рассматривать как способ раскрепощения и самовыражения. Сейчас часто можно услышать совет пойти танцевать, чтобы стать женственнее, узнать лучше свое тело или поймать какие-то новые ощущения. То есть это своеобразная терапия. Если познать этот танцевальный дзен, то это действительно работает.

Саша: В целом люди стали более открыты для танцев, и такая тенденция не может не радовать. А организаторы open-air фестивалей, видя этот интерес, стараются максимально разнообразить свой формат, поэтому включают в программу все больше танцевальных мастер-классов.

Можно сказать, что сейчас идет этап переосмысления танца? Еще несколько лет назад нельзя было представить, что в театрах будет так много постановок с современной хореографией.

Саша: Согласен, это вообще отличный тренд, популярность современного танца в России растет, и театр не может не реагировать на это. Раньше, когда в разговоре заходила речь о танце, собеседник чаще всего представлял себе бальный танец, классический, народный, ну и вот это что-то новомодное, о чем никто ничего не знает.

Лера: И наконец, люди увидели, что стили у этого «новомодного» бывают разные, у каждого направления своя история.

Саша: Сейчас люди начали не просто различать такие танцы между собой, но и стараются разбираться в них. Думаю, важную роль в этой трансформации сыграл проект «Танцы» на ТНТ.

Саша, ты приехал из Москвы в Петербург ради своего дебюта в спектакле Ксении Михеевой «Место, которого еще не было». О чем «рассказывает» эта постановка? Волнуешься?

Саша: Как не волноваться? Это Новая сцена Александринского театра, солд-аут, у спектакля уже две «Золотые маски» и хореограф Ксения Михеева. Это спектакль о справедливости, свободе выбора, о взаимодействии людей внутри группы, о лидерстве. 

Поговорим про ваши стили и, конечно, про проект, где вы и стали друзьями, — «Танцы» на ТНТ. Как вы поняли, какой стиль вам близок больше всего, и когда это случилось — до шоу или после?

Лера: У того, что я сейчас танцую, наверное, нет конкретного названия. Это комбинация всех изученных мной стилей, пропущенная через призму моего видения танца и личного ощущения музыки.

А с чего ты начинала?

Лера: Начинала я вообще не с танцев, а со спорта. Оттуда появились резкость, сила в движении и закалка духа. По профессиональным меркам я довольно поздно пришла в танцы — лет в 17, смотрела всякие танцевальные видео и думала: «А я же тоже так могу!». Начала исследовать возможности своего тела через контемпорари, развивала амплитуду движения и мягкость. А потом уже в моей жизни появился дэнсхолл со своей особой пластикой и кайфом от музыки. На проекте эта копилка стилей только пополнялась, а теперь добавился еще и вакинг с красивыми линиями рук и особой женственностью. В общем, мой танец состоит из разных стилей, и каждый из них по-своему меня вдохновляет.

Саша: Я занимался танцами с детства, но с перерывом, а основательно пришел в это дело только лет в 19. Наверное, мои стили — это контемп и вог, но тоже не скажу, что я зациклен на каком-то одном направлении. Сейчас мне интересна всевозможная пластика: экспериментальная хореография, пластический театр. А новомодные истории, да и вообще современный танец, я открыл для себя в третьем сезоне, когда впервые пришел в «Танцы» на ТНТ. У нас было по 6 мастер-классов в день с утра до вечера, где было все, от Аргентины до партерной контемпщины. Мозг и тело тогда, мягко говоря, удивились.

Лера: Рада, что в моей жизни была классика. Когда я переехала в Петербург, я занималась в театрально-танцевальной студии, где были контемпорари и классический танец. Не скажу, что с классикой у меня сложилась дружба, с выворотностью у меня были проблемы, но опыт крайне важный.

Саша: Классика — это вообще основа всего. Не думай, что если мы танцуем современку, то игнорируем классику. Нет, конечно, это база, без которой никуда.

Вы попали в команду наставника Татьяны Денисовой, придя в «Танцы» со второго раза…

Саша: (смеется) Да, мы с Лерой второгодники.

Мне всегда казалось, что тем, кто приходит на проект во второй раз, гораздо проще: вы уже все знаете, конкуренция не так остро воспринимается. Это так?

Лера: Я, наверное, тебя удивлю, но на проекте не чувствуется конкуренции. А если она и есть, то больше между командами.

Саша: Для меня речь больше шла не о конкуренции, а просто о том, чтобы вынести все это, потому что нагрузка была колоссальная. В какой-то момент уже словно теряется необходимость соревноваться, и моей главной задачей было просто выжить.

Лера: Причем нагрузка больше была не физическая, а моральная…

Саша: Физическая!

Лера: (смеется) Ну ладно-ладно, физическая тоже, Сашка же меня таскал, а не я его.

Саша: Это Лера сальто крутила всю жизнь, а у меня плечи и колени отваливались, я был весь заклеенный.

Лера, ты была единственной девочкой в команде, поэтому не могу не спросить (хоть это самый популярный к тебе вопрос), каково же быть одной девочкой среди парней?

Лера: С одной стороны, классно, потому что мне вообще с мальчиками проще найти общий язык, а вот другую сторону медали я осознала уже позже: «Танцы» на ТНТ в основном смотрят девочки, которые чаще всего голосуют за парней. Поэтому я нередко отставала от ребят по зрительским голосам. Но сейчас понимаю, что это уже мелочи, главным был сам процесс участия и прохождения всех туров.

У вас в сезоне был потрясающий дуэтный вог под Orchester der Volksoper. Что самое важное было при танце в паре?

Саша: Как и при любом взаимодействии с людьми, важно просто не передавить, то есть не выпячивать себя больше, чем надо. Помогая партнеру, себе же делаешь лучше.

Лера: Согласна. Классный был номер, с Сашей вообще комфортно танцевать, потому что чувствуется помощь и поддержка.

А что со звездной болезнью? Она была после проекта или крышу не сносило?

Саша: (смеется) В какой-то момент мои близкие друзья сказали, что крыши не было вообще. На самом деле, нет, не болели мы этой болезнью, просто после сцены и такого внимания уходит трепет от каких-то ярких событий, я стал спокойнее ко всему относиться.

Лера: А мне будто и не дали возвыситься. Мои друзья говорили: «Слушай, давай попроще как-то». Поэтому, когда возвращаешься в свой круг, это как-то…

Приземляет?

Лера: Нет, чтобы приземлиться, все-таки надо было куда-то улететь, а у меня даже мыслей таких не было.

Наверняка многие смотрели на вас в шоу и думали «хочу так же». Какой дадите совет, с чего начать? И в любом ли возрасте можно прийти в танцы?

Лера: Конечно, должны пройти годы, чтобы получалось быть со своим телом в контакте, но в любом возрасте помогает постановка цели. Надо просто прийти и начать. Сначала хочу научиться двигаться , чтобы на вечеринке классно танцевать…

Саша: А потом раз — и захотелось в танцевальную команду…

Лера: А потом и на сцену. Уличные мастер-классы, о чем мы говорили вначале, — отличный старт. Конечно, за полчаса ты не научишься что-либо делать, но когда ты видишь хорошо танцующих ребят, — разве это не мотивация?

Саша: Все зависит от цели, но в любом случае начать — уже подвиг. Лера сказала про уличные мастер-классы. Это здорово, а еще продуктивнее будет прийти на урок по импровизации, чтобы педагог объяснил, что танец бывает разным, а танцевать можно как угодно.

А как побороть этот страх начать? Иногда на open-air фестивалях смотришь на парней, у которых тело уже просится в танцы, но они сдерживают себя, потому что «парни засмеют».

Саша: Менять культуру и не думать о других людях плохо. Я сам стал меньше бояться, появился внутренний стержень.

А как он появился? Ты вообще очень эпатажный и наверняка получал много критики в свой адрес. Тот самый стержень и закалку ты приобрел на проекте?

Саша: Я когда жил в родном городе Иваново, у меня была длинная шевелюра. Поверь,чтобы по периферии ходить с такими лохмами, нужен внутренний стержень (смеется). Но если серьезно, надо просто ко всем относиться добрее и слушать себя.

Лера: Думаю, очень многие боятся начать танцевать. Это мы с тобой, Саша, уже такие прокачанные. Я сама поменялась только ко второму своему сезону. Повлияло общение с танцовщиками во время проекта. Я приехала из Соснового Бора и увидела столько ребят с опытом, с разным танцевальным мировоззрением. Не надо бояться идти на контакт, лучше максимально погружаться в эту культуру.

Внешний вид, образ влияет или, может, даже мотивирует танцевать?

Саша: Конечно, как и в жизни, одежда и обувь могут придать дополнительной уверенности в себе.

Лера: Мне образ точно помогает. Если я вижу с ног до головы красивое отражение в зеркале, тогда и танец будет доставлять мне удовольствие. Надела красивую обувь — плюсик к женственности и уверенности в себе. Вот на мне сейчас босоножки от VIC MATIE'. В них можно и сальсу, и бачату на вечеринке потанцевать. Необязательно сразу покупать профессиональную обувь для танцев. Главное — почувствовать уверенность и, конечно, сильное желание начать танцевать, тогда все сложится.

Саша: И пусть сначала вы будете танцевать одним плечиком, с правильной постановкой цели обязательно удастся добиться результата.

Бренд VIC MATIE' — это креативность, дизайн, качество и опыт, который берет начало в Италии. ДНК марки — это экспрессия современного стиля, где дизайн и ноу-хау создают диалог с природой. Авангардный стиль бренда каждый день адаптируется и улучшается, идя в ногу с технологичностью и современностью. Представляя новые коллекции, дизайнеры вдохновляются музыкой, танцами, театром и мультимедийными инсталляциями.

Эти и другие модели сумок и обуви из коллекции VIC MATIE’ можно приобрести в сети бутиков NO ONE, а также в интернет-магазине www.noone.ru.

Одежда на Саше — House of Leo, на Лере — Love Republic, комбинезон Everrever.

Текст: Ольга Артёменко

Фото: Яна Давыдова

Продюсер: Мария Зайцева

Стиль: Эльмира Тулебаева

Ассистент стилиста: Максим Лященко

Визаж и волосы: Алексей Радченко

Свет: Николай Балясников, Skypoint

Ретушь: Жанна Галай

Реклама. ООО «Арена». ОГРН 1157746876572