Адепт овала, ленинградского авангарда и мастер тихой выразительности, сооснователь Tol'ko Interiors Николай Колосков умеет выбрать для своих интерьеров лучший каст предметов коллекционного дизайна (Пруве! Ле Корбюзье! Сааринен!). Даже свою студию в бывшем флигеле АТС на Петроградской стороне он превратил в галерею с винтажными имзами и Соттсассом.
ДНК стиля Tol'ko Interiors?
Тихая выразительность: сложные нейтральные палитры, сочетание фактур, искусство или предметный дизайн как композиционный центр пространства. Интерьер не должен быть перегружен. Важно, чтобы он был цельным, а не набором декоративных решений. Один из заказчиков очень точно заметил, что в нашей работе чувствуется «дисциплина пространства».
Супертренды дизайна прямо сейчас?
После периода очень визуально насыщенных проектов появляется запрос на более спокойную эстетику — тактильный минимализм. Интерьер становится более чувственным, его хочется ощущать.
Самые интересные объекты Tol'ko Interiors в Петербурге?
Загородный дом в поселке Osko-Village: каждый объект в этом интерьере — икона дизайна. Мы кастомизировали классику: кресла LC Ле Корбюзье обтянули голубым текстилем, а стулья Tulip Ээро Сааринена — красно-оранжевыми пикселями ткани Kvadrat. Предполагалось, что это будет «бежевый» интерьер, но в процессе разработки проекта возник цвет, и это изменило всю концепцию. В панорамной квартире на Леонтьевском мысе мы учли виды, свет и пластику пространства. Сам дом напоминает корабль, поэтому мы решили это подчеркнуть металлическим стеллажом дизайна Дитера Рамса и дубовыми маятниковыми дверьми с круглыми стеклами-иллюминаторами, чем‑то напоминающими работы бруталиста Жана Пруве. И конечно, наша студия-галерея Tol'ko на Петроградской стороне в здании старого флигеля АТС, где я собрал коллекцию винтажных культовых предметов: 6‑метровый диван De Sede DS‑600, диван Maralunga по дизайну Вико Маджистретти для фабрики Cassina, торшер Этторе Соттсасса для Artemide, 13 массивных кресел Vitra Lobby Chair по дизайну Имзов.
Над чем работаете прямо сейчас?
Заканчиваем несколько частных интерьеров, в том числе большой загородный дом в Солнечном. Нам было бы очень интересно больше работать с общественными пространствами — ресторанами, галереями, культурными площадками. Такие проекты дают возможность мыслить масштабнее. Самые интересные заказы те, где есть возможность переосмыслить пространство и создать цельную архитектурную среду.
Вы научились балансировать творчество и бизнес-задачи?
Честно говоря, в нашей профессии это довольно сложная задача. Я вырос в творческой среде, где бизнес точно не был ни на первом, ни на втором и даже ни на третьем месте.
Учился в школе при Академии Штиглица, а потом еще шесть лет в самой академии — главными всегда были идея, форма, композиция, культура визуального мышления. Но когда начинаешь заниматься реальными проектами, быстро понимаешь, что дизайн — это еще и бюджеты, сроки, подрядчики, производство. Без учета, регламентов и структурирования этапов проекта невозможно вести студию. Важнее всего — сохранять баланс.
В какое искусство вы инвестируете?
Я обращаю внимание на вещи, в которых чувствуется ясная художественная идея, авторский жест и сильная пластика, будь то живопись, скульптура или предметный дизайн. Многие такие предметы с ярмарок Cosmoscow, blazar или PAF мне хочется интегрировать в свои проекты. А сам я — адепт ленинградского авангарда и художников-нонконформистов: Владимира Загорова, Геннадия Зубкова, Алексея Гостинцева, Геннадия Устюгова.
Какой прием может «сделать» интерьер?
Прием, который я очень люблю и часто использую, — овальная форма. Я, наверное, настоящий адепт овалов! Практически в каждом проекте Tol'ko Interiors они где‑то да появляются: в планировке, проемах, мебели или деталях.
Текст: Ксения Гощицкая
Комментарии (0)