А также — персональная экспозиция Стаса Фалькова в Namegallery, фиджитал-арт в крипте католической церкви и поиск сходства Петербурга с Римом в Эрмитаже. Рассказываем, какие выставки в музеях и галереях города точно не стоит пропускать этой осенью.
СЕНТЯБРЬ
«Николай Акимов. К 125-летию со дня рождения», Мраморный дворец Русского музея (12+)
Покажут более 230 произведений. Все они призваны отразить основные грани творчества Николая Акимова — создателя и руководителя Театра комедии, который сейчас носит его имя. А еще — режиссера-постановщика, художника-сценографа, одного из крупнейших портретистов, педагога и теоретика искусства декораций.
Со 2 сентября до 11 января
Подробнее будет здесь
«Аллохория», Marina Gisich Gallery (16+)
Художественный тандем Вики Бегальской и Александра Вилкина представит серию новых работ. Они продолжают исследовать границы человеческого восприятия визуальных образов. Фантасмагоричный мир авторов в этот раз будет раскрываться через глубину плоскости картины, создавая вселенную параллельно существующих и перетекающих друг в друга сюжетов.
Название выставки — «Аллохория» — отсылает к термину, которым в биологии описывают свойства растений переносить семена в другое место, используя «подручные» средства: ветер, воду, насекомых, человека. Предполагается: подобным образом зрители перенесут увиденные художественные смыслы в реальную повседневность.
С 19 сентября по 28 ноября
Подробнее будет здесь
«Представление», Myth Gallery (16+)
Персональная выставка Ольги Чернышовой посвящена размышлению о театре как явлении, где главными действующими лицами становятся не актеры на сцене, а зрители в зале. На живописных холстах засияют экраны телефонов, включающиеся, когда опускается занавес и гаснет свет. Их разрозненности противопоставлено единение музыкального хора.
С 11 сентября по 22 октября
Подробнее здесь
«Красная книга: верю каждому зверю», Sobo Gallery (16+)
Соло-проект Юлии Рибетки посвящен звериному началу и отказу от антропоцентричности. В нем есть и деревня, и пашня, и курятник, и молочный утренник. Автор рассуждает о соотношении человечности и животности, пытаясь найти художественные средства для выхода из неразрешимого противоречия.
С 19 сентября по 25 октября
Подробнее будет здесь
«Сцена действия», Музейно-выставочный комплекс «Манеж» (16+)
Выставку приурочат к 150‑летию Союза театральных деятелей России. В масштабный проект о театре, его законах и действующих лицах войдут живопись, графика, скульптура и видеоарт.
С 25 сентября по 14 февраля
Подробнее будет здесь
«i.d ex — 01», «Станция» (18+)
Персональная выставка художника kab.00. Автор рвет с привычной и стабильной фигуративной живописью и отдается экспрессивной абстракции с жирными наплывами токсичных масс и разорванными материями. В этом вязком хаосе мы можем уловить все стандартные фазы кризиса: опустошение, бунт и конфликт, отчаяние и пересборку — все то, что почти всегда предшествует прорыву. Ключом к интерпретации этой абстракции становится синестетический опыт и глубокое сопереживание.
С 5 сентября по 1 ноября
Запись через сообщения на почту contact@sturmgroup.art
«Морфология хаоса, или следы борьбы с энтропией», крипта католического храма Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы (12+)
Галерея «Охра» покажет в пространстве католической церкви видеоарт, световые объекты, скульптуры, фиджитал, кинетическое искусство, инсталляции, 3D-печать, фотографию и другие медиумы. Проект опирается на философию Уильяма Берроуза и исследует хаос как катализатор мутаций и инструмент освобождения от тотального контроля.
До 27 сентября
Подробнее здесь
«異形 — Иная форма», Namegallery (12+)
Персональная выставка Стаса Фалькова продолжит его проект Un Voyage Sans Fin. Первая итерация разворачивалась в европейском культурном ландшафте и была связана с романтическим пониманием странствия — побегом, возвращением, поиском точки назначения. В новом проекте мы оказываемся в Китае, где меняется не только география, но и сама логика пути. Бесконечное путешествие начинает прочитываться скорее как круг сансары: движение без начала и конечной цели, существующее само по себе.
С 24 сентября
Подробнее будет здесь
«Реновация», «Авеню на Карповке» (16+)
Третья (и заключительная) часть совместного проекта «Стрит-арт хранения» и «АЙКИ АРТ» о локальных сценах уличного искусства в России. (Точка сборки — тема сохранения прошлого в настоящем.) В этой итерации показывают художников из Екатеринбурга и Нижнего Новгорода. Центральный мотив — преобразование городских пространств и те неизбежные противоречия, которые возникают, когда современный город наступает на исторические ландшафты.
До 11 октября
Подробнее здесь
«Мне не больно», Галерея Елены Абрамовой (12+)
На выставке соберут девять авторов, погруженных в мир собственной мифологии, где есть место фантазии и сказке. А еще обитают неведомые таинственные существа. Покажут холсты и картоны, акварели, скульптуру и объект, позволяющие задуматься над вопросами эскапизма, двойничества и трансгрессии.
С 10 сентября по 6 ноября
Подробнее будет здесь
ОКТЯБРЬ
«Серов и Коровин» (рабочее название), KGallery (16+)
Выставка расскажет о жизнях двух друзей-художников через их искусство. Покажут портреты современников, театральную графику, пейзажи, эскизы и путевые наброски. Отдельный блок составят произведения авторов, повлиявших на становление Серова и Коровина, — их учителей: Ильи Репина, Михаила Врубеля, Павла Чистякова, Василия Поленова, Алексея Саврасова.
Со 2 октября по 31 декабря
Подробнее будет здесь
«Цемента III: Ноги в тазу», Parazit Gallery (18+)
Объединение «Паразит» представит третью итерацию выставочного проекта «Цемента». В этот раз художники поразмышляют о таких cвойствах бетона, как сила схватывания, предельная нагрузка давления раствора, тяжесть, а также — о возможных вариантах реакции и воздействия на изменение вышеуказанных характеристик.
Со 2 октября по 28 ноября
Подробнее будет здесь
«С листа», Левашовский хлебозавод (12+)
Еще одна персональная выставка Ольги Чернышовой. Здесь покажут графическую сторону творчества художницы. Название обыгрывает двойное значение слова «лист» — как бумаги для рисования и часть растения. Тем самым подчеркивается органический характер работ Чернышовой.
С 1 октября по 8 ноября
Подробнее будет здесь
«Лабиринт Павла», DiDi Gallery (6+)
Персональная выставка Павла Плетнева станет тотальной инсталляцией с живописью и объектами. Повествование разворачивается на фоне фантастического пейзажа, в котором художник предстает в образе одинокого путника. Герой направляется в медиацитадель исторических образов, смешанных с визуальным рядом повседневного потребления, и блуждает в лабиринте в попытках сформировать свое мироощущение и стиль.
Со 2 октября по 22 ноября
Подробнее будет здесь
«Линии света. Швейцарские рисунки для витражей XVI–XVII веков», Эрмитаж (галерея графики) (6+)
Выставка познакомит зрителей с рисунками для кабинетных витражей эпохи Ренессанса и маньеризма. Покажут около 50 листов разных локальных школ — Цюриха, Базеля, Шаффхаузена, Берна. Работы Тобиаса Штиммера, Даниэля Линдмайера, Кристофа Мурера и их современников позволят исследовать тематический репертуар витражного рисунка. Экспозицию дополнят гравированными образцами, к которым прибегали живописцы по стеклу, а также несколькими витражами.
С 28 октября по 28 февраля
Подробнее здесь
«В воображаемой стране», галерея Anna Nova (16+)
Персональная выставка Димы Филиппова. Покажут новые фото и световые объекты, графическую серию и видео. Те охватывают основные методы работы художника: когда существующий ландшафт становится материалом для создания иного взгляда на пространство и способа взаимодействия с ним.
С 9 октября по 15 ноября
Подробнее будет здесь
«Текстоцентричность», «Стрит-арт хранение» (16+)
Выставка объединит уличных художников , использующих в произведениях текст. Проект осмысляет литературоцентричность как важнейшую черту русской культуры, а концептуальных стрит-авторов представляет современными преемниками этой традиции.
С 16 октября по 13 января
Подробнее будет здесь
«Волшебный мир театра», Санкт-Петербургский театральный музей (6+)
Интерактивная экспозиция в первом зале расскажет об истории театра от Античности и до начала XX века. Во втором зале покажут реквизиторский, костюмерный, гримерный цеха, а еще работу настоящих звуковых машин, создающих на сцене шум дождя или приближающегося поезда. А еще здесь можно будет примерить сценический костюм или маску.
С начала октября
Подробнее будет здесь
«Россия 1896. К юбилею Всероссийской художественно-промышленной выставки в Нижнем Новгороде», «Росфото» (12+)
Зрителям покажут уникальные исторические фотографии знаковых мастеров и панораму русской жизни конца XIX века.
С 13 октября
Подробнее будет здесь
НОЯБРЬ
«Urbi et orbi: Рим барочный и Рим античный», Манеж Малого Эрмитажа (12+)
Выставка посвящена Риму XVI–XVIII веков. В это время он— религиозная и культурная столица Европы, интернациональный художественный центр, где произошли расцвет Ренессанса, революция Караваджо, триумф барокко и зарождение неоклассицизма. Экспозиция объединит повествование об образе Рима с рассказом о его архитектуре, искусстве и повседневной жизни. В ней будет представлено более 400 экспонатов: скульптуры и фрески, картины караваджистов и барочные полотна Пьетро да Кортона, терракотовые скульптуры Джанлоренцо Бернини и проекты его вечного противника Франческо Борромини, картины Гюбера Робера и Гаспара Дюге, настольное украшение по проекту архитектора Джузеппе Валадье и многочисленные гравюры и рисунки с видами города.
С 14 ноября по 14 марта
Подробнее здесь
«Рим — Петербург. О несходстве сходного. Фотографии Дмитрия Сироткина. Памяти Аркадия Ипполитова», Главный штаб Эрмитажа (6+)
Выставка представляет взгляд на вечный вопрос о сходстве и различиях между Петербургом и Римом. В сорока фотографиях фотограф Дмитрий Сироткин пытается воспроизвести genius loci двух городов, специально не отыскивая в них сходств, — сближения рождаются именно в силу родства объектов. Автор стремится избежать сиюминутного и случайного, и потому в центре его внимания оказываются обширные темы — древность и современность, величие и слабость, миф и жизнь.
С 14 ноября по 14 марта
Подробнее здесь
«Четыре жизни художника Дмитриева», Музей музыки (16+)
Владимир Дмитриев был учеником Мейерхольда и Петрова-Водкина и в 1920–1940‑е оформлял легендарные спектакли в главных театрах Москвы и Петербурга. На монографической выставке покажут четыре раздела-главы, соответствующих первым четырем десятилетиям XX века. В экспозицию войдут более 200 произведений.
С 13 ноября
Подробнее будет здесь
Комментарии (0)