Художник, искусствовед и лауреат нашей премии «ТОП 30. Самые знаменитые люди Уфы» – 2025 работает в различных формах от графики до инсталляций, выставляется в Уфе, Москве и других городах. У Вадима за плечами более 1000 выступлений и свыше 300 лекций: о классическом и современном искусстве, дизайне, фотографии, эротике, музах, литературе, мемах и многом другом. Лекции не просто обрели популярность, а сформировали интерес к формату и стали глотком свежего воздуха для культурной жизни Уфы.
С чего началось ваше увлечение искусством?
С детства меня интриговали изображения. Это могли быть иллюстрации в книгах, фотографии в альбомах, наклейки, этикетки, фантики, которые я раскладывал в коробки. Все они сохранились по сей день. Я листаю страницы, перебираю архив, и это помогает мне в творчестве.
В одном из интервью вы говорили, что художники работают для других художников. Что еще и как помогает вам в работе, на кого из творцов опираетесь в процессе создания картин?
Выделить любимого художника – это как определить самое вкусное пирожное в кондитерском магазине. Они все хороши. Для меня особо привлекательны те, что сформировали свой уникальный язык: это могут быть классические мастера, современные художники и даже местечковые дизайнеры, которые делают этикетки для локальной продукции. Комбинируя их, я создаю свои высказывания. Для меня картина – диалог между мной, культурным наследием и зрителем. Идеальная картина – та, которую можно будет обсудить в раю или аду с Перовым или Малевичем, при этом понятная сейчас и последующим поколениям.
Выставки и взаимодействия с другими художниками всегда дарят определенный опыт. Расскажите, что сильнее всего повлияло на вас за последнее время.
Помимо взаимодействия с художниками прошлого и настоящего, на меня оказывает сильное влияние литература. Это могут быть художественные произведения, критика, философия. Последнее увлечение – русский космизм, предсказавший события 20 века и описавший многое из того, что нам только предстоит открыть.
Вы ведете лекции и одновременно являетесь художником, а такое удается не каждому. Разделяете ли вы ведение лекций и создание произведений искусства или видите в них общие моменты?
Для меня это взаимодополняющие процессы, подпитывающие друг друга: теория и практика. Опираясь на историю, могу сказать, что не может быть необразованного художника. Нам удивительно было бы видеть физика, не знающего теорию относительности. Также и художнику необходим опыт прошлого для создания новых произведений. Вместе с тем понимание и ощущение материала помогает интереснее рассказывать о творцах и их открытиях.
Какие наиболее значимые выставки у вас были?
Для меня особенно важны персональные выставки: «Путешествие Малевича в Грузию» и «Уральская античность», которые проходили в 2019 и 2024 годах. В личных проектах высказывание наиболее чисто и прямолинейно. В двух словах сложно рассказать об этих экспозициях, однако их можно увидеть у меня в соцсетях. Поэтому, несмотря на выставки в галереях и их особую ауру, считаю не менее важным каталог работ в виртуальном пространстве. Там художник находит наиболее короткий и эффективный путь к фиксации в истории и к зрителю.
Текст: Эвелина Бронникова
Фото: Эдгар Сафин
«Уфа.Собака.ru» благодарит за поддержку партнеров премии
«ТОП 30. Самые знаменитые люди Уфы» – 2025:
Группу компаний «Гранель» — официального застройщика жилого комплекса «Лесная симфония»
Федеральную аптечную сеть «Фармленд»
«World Class Уфа» — фитнес-клуб премиум-класса
Центр красоты, здоровья и молодости Giovane
Рекламное агентство полного цикла «Арго»
Организацию праздников Borisov Event
Компанию Ladoga
Креатив и продакшн-студию Tip-Top Team
Business FM — деловое радио
Мастерскую флористики и декора Anree
Комментарии (0)