Продолжая пользоваться сайтом, вы принимаете условия и даете согласие на обработку пользовательских данных и cookies

  • Мода
  • Вещи
Вещи

Поделиться:

Семейная сага «КЭМ Ателье»: как четыре поколения портных сохраняют искусство шитья в эпоху массового потребления

Пока алгоритмы предлагают «смотреть похожее», они шьют «эксклюзив для каждого». «КЭМ Ателье» – это не просто мастерская, а четыре поколения женщин, связанных одной нитью. В интервью Собака.ru соосновательницы проекта – Нурания Валиева, Камила и Юлия Басыровы – рассказали, почему сшить иногда выгоднее, чем купить, что значит «читать» фигуру и как оправдать ожидания заказчика.

«Хороший портной – это, прежде всего, внимательный к деталям человек, точный, чувствующий пропорции и умеющий «читать» фигуры» 

С чего началась история ателье? Мы знаем, что это семейное дело, но хотелось бы узнать, почему «КЭМ»? 

Нурания: История началась с моей мамы. После окончания Великой Отечественной войны папа подарил ей ручную швейную машинку. Сначала мама шила только для семьи, но со временем к ней за одеждой стали приходить со всего села! Можно сказать, что у нее было ателье на дому. Сама я хотела быть врачом, но папа уговорил меня пойти учиться на портного. Он аргументировал это тем, что человек, умеющий шить, всегда сможет прокормить семью. До сих пор благодарна ему за то, что направил меня. Если бы не папа, то мои дочь и внучка пошли бы по другому пути. Кстати, глядя на меня, дочь тоже стала портным. 

Камила: Сначала ателье было дома у прабабушки, потом уже бабушка открыла свое ателье и магазин тканей, а после этого к семейной истории присоединилась и мама. Но все это было в формате «у дома». Я часто бывала в их мастерских, и мне как творческой душе было не совсем понятно, как такие талантливые люди могут выбирать такой небольшой формат. У меня было сильное желание что-то изменить, но в свои восемнадцать я еще не имела больших финансов. Тогда решила, что нужно получить грант. И я сделала это.

Изначально ателье я назвала своим именем, просто сократив его. Но когда грантовая комиссия задала этот вопрос, пришлось придумать что-то более оригинальное и «КЭМ» стал «Эксклюзивной мастерской Камилы». После рождения дочери Эмилии  пришло осознание, что в названии семейного ателье кроется первая буква имени следующего поколения, если, конечно, дочка решится на такой же путь.

Какими качествами должен обладать хороший портной? Должен ли он быть еще и дизайнером? Или достаточно просто уметь хорошо шить?

Нурания: Хороший портной – это, прежде всего, внимательный к деталям человек, точный, чувствующий пропорции и умеющий «читать» фигуры. Он должен быть терпеливым, аккуратным, а главное – умеющим слышать клиента. А вот быть дизайнером ему не обязательно – важно иметь вкус и насмотренность. Просто уметь шить недостаточно, необходимо понимать форму, посадку, структуру ткани и создавать вещь, которая подчеркивает характер человека. 

Кто в вашей команде отвечает за идеи, а кто – за реализацию?

Камила: В основном за идеи отвечаю я: постоянно что-то придумываю, рисую эскизы одежды, обсуждаю задумки с другими. А за реализацию отвечают бабушка и мама. Как главный портной-конструктор, Юлия изучает дизайн, решает, как лучше кроить, чтобы готовое изделие подчеркивало достоинства фигуры и скрывало недостатки. Если маме нравится заказ, то она сама шьет его от и до. Она очень открыто говорит, что не будет браться за то, что ей не нравится, потому что это творческий процесс. А если заказ не подходит под эту мамину категорию, то за пошив берутся другие швеи, но под чутким руководством мамы и бабушки.

Есть ли то, что вы никогда не будете шить?

Камила: Обувь и кожаные сумки. Все остальные идеи обсуждаются. Кстати, где-то в ателье лежат мои эксперименты – недошитый металлический корсет, который я собирала с помощью паяльника, платье из жидкого стекла, которое нагревалось строительным феном, чтобы создать форму…

«У нас не производство, а творческий процесс, в котором самое сложное – оправдать ожидания клиента» 

Вы берете в ремонт только изделия вашего производства? Не работаете с теми, кому требуется подогнать новые вещи под фигуру? 

Юлия: Все индивидуально! Не возьмемся просто укоротить джинсы, а вот провести ремонт-апсайклинг (пришить рюши на край джинсов или красиво обыграть дефект на платье!) мы всегда можем. Не хочется тратить силы, энергию и многолетний опыт на обычный ремонт одежды: мы хотим творить и воплощать в жизнь самые смелые и творческие идеи. 

Какой самый необычный, сложный заказ был у вас?

Камила: Наверное, это мое свадебное платье. Его шили в восемь рук, украшая вручную камнями Swarovski. Конечно, оно должно было быть идеальным.

Бывают ли заказчики, которые просят: «Сшейте мне просто красиво, модно»? Или чаще приходят с референсами?

Юлия: Иногда заказчики приносят свои вещи, которые уже вышли из моды или имеют дефекты, но с которыми очень сложно расстаться, и тогда они просят: «Сделайте, пожалуйста, с ними что-нибудь красивое!» Но если это заказ с нуля, то чаще всего к нам в ателье приходят с четкими референсами и сроками, а иногда даже приносят свои ткани.

Почему сшить зачастую выгоднее, чем купить готовое? Или это миф?

Юлия: Это не миф, но и не правило. Сшить выгоднее, если важны качество, идеальная посадка и эксклюзивность – в этом случае вещь прослужит дольше и полностью подойдет по фигуре. Но базу гардероба дешевле купить. Здесь все зависит от цели и приоритетов.  

Что самое сложное в производстве? А что самое приятное и (можно сказать!) романтичное?

Юлия: У нас не производство, а творческий процесс, в котором самое сложное – оправдать ожидания клиента. Собственно, поэтому у нас и есть услуга визуализации: на аватаре клиент может посмотреть, как будет выглядеть изделие еще до пошива.  

А вот самое приятное в нашей работе – творить и наблюдать за тем, как отрез ткани из магазина становится полноценным изделием. А еще счастливые лица довольных клиентов и смс от них с новыми идеями и референсами.  

Чем (или кем!) вы вдохновляетесь?

Камила: Мы вдохновляемся людьми, их образом жизни и их историями. Находим идеи и в искусстве, архитектуре, природе, но все переосмысливаем, чтобы в итоге получилась вещь с индивидуальным характером.

«Эти вещи будут вызывать эмоции даже спустя долгое время. Покупка из массмаркета такого эффекта не даст» 

Как вы видите будущее ателье в эпоху массового производства готовой одежды и стремительного развития онлайн-шопинга?

Юлия: Ателье индивидуального пошива были, есть и будут всегда, так как мы, в первую очередь, про индивидуальность. В массовом производстве этого не достичь. Мало кто приходит в ателье для пошива одежды на каждый день. В основном это памятные вещи – свадебные и выпускные платья, любимые предметы гардероба из детства – все то, что дарит эмоции и ощущение, что «эта вещь сшита специально для меня». А еще, чтобы на вопросы: «Где купила?», отвечать: «Такое не купить, это эксклюзив!» Бывают случаи, когда приносят одинаковые референсы. В этих случаях мы делаем похожие вещи, но ткань и посадку стараемся полностью индивидуализировать. Людям с нестандартной фигурой также помогаем воплощать их идеи в жизнь. В общем, шьем все то, что не купить в магазине! Самое главное – эти вещи будут вызывать эмоции даже спустя долгое время. Покупка из массмаркета такого эффекта не даст.

Не было ли у вас идеи создать свой бренд, а после – бутик?

Камила: Такая идея есть, но все упирается в мою категоричность – я за эксклюзив и не хочу создавать одежду, у которой есть «сестра-близнец». Пока думаю, как реализовать эту задумку, сохранив и свои принципы, и относительно адекватную стоимость изделий. 

Текст: Ирина Никифорова
Фото: Анастасия Корнеева, архивы пресс-служб

Материал из номера:
Модный номер

Комментарии (0)

Наши проекты

Купить журнал:

Выберите проект: