Построить Пермскую художественную галерею с нуля — такое под силу команде архитекторов, дизайнеров, технических специалистов и музейных работников под руководством надежного и амбициозного руководителя. Более сорока лет Юлия Борисовна Тавризян служит искусству и помогает галерее обрести свое особенное имя и в России, и за ее пределами. А сегодня она — номинат премии «ТОП30. Самые знаменитые люди Перми» — 2026 в категории «Музеи».
Галерея открыта для посетителей — и это абсолютно точно новый виток в истории одного из главных музеев Перми. Как вам и вашей команде музейных работников в новом доме?
Сложное многосоставное чувство, в котором радость и тревога сосуществуют. С одной стороны, это исполнение нашей мечты. Мы все вместе очень долго к этому шли, и сейчас абсолютно точно ощущаем новые возможности, у нас очень много идей. А с другой стороны, это время привыкания к новому дому, время, когда мы пытаемся понять, какие вызовы сейчас стоят перед нами. Это соединение праздника с беспокойством. (Смеется.)
Пока каждые выходные в галерею приходит очень много людей — порядка шести тысяч за субботу и воскресенье. Это греет сердце, радует, что людям интересно, но, в то же время, это большой стресс и для сотрудников, и для самих произведений. Непростой, но приятный период, который вызывает огромный внутренний трепет.
Вы работаете в галерее с 1985 года, на посту директора — с 2012 года. Какое место искусство занимает в вашей жизни? И как оно повлияло на ваше мировоззрение и личные ценности?
Я выросла в галерее, моя мама здесь работала. А потом я окончила Московский государственный университет по специальности «Искусствоведение» и пришла в музей, который, по сути, был моим вторым домом.
А про интерес к искусству — все меняется со временем в зависимости от приоритетов, общемузейных трендов. Девушки после школы увлекаются Серебряным веком, читают Ахматову, а потом проходит время, и многие возвращаются к Пушкину. Точно так же и с изобразительным искусством. Сначала увлекает что-то современное, авангардное, потом появляется интерес к чему-то локальному.
Конечно, галерея очень повлияла на меня. Работа здесь воспитала ответственность — не только за себя, но и за свою команду — за людей, которые полностью отдают себя работе.
А получается не выгорать в режиме полной самоотдачи работе?
Не получается. (Смеется.) Выгорание сегодня есть у всех, кто много работает. Люди устают, поэтому очень важно иметь свои отдушины — музыка, книги, семья, встречи с друзьями. Время на себя нужно ставить в расписание.
Раньше с коллегами занималась социальными латиноамериканскими танцами, но последние пару лет на это не хватает часов в сутках. Чтобы переключиться, хожу в оперный клуб послушать новинки мировой оперной сцены — это доставляет мне удовольствие. Часто «читаю» аудиокниги — детектив в уши, и голова отдыхает. Хотелось бы больше путешествовать, надеюсь, что скоро возможность появится.
Где вы ищете вдохновение? Есть любимые художники, произведения искусства, которые вызывают особый трепет в душе?
Когда ты делаешь то, что ты любишь, о чем мечтал — это вдохновляет и дает силы, несмотря на все возникающие сложности. Для меня это та яркость, которая придает смысл жизни.
Про любимых художников — нельзя такой вопрос задавать искусствоведу. (Смеется.) Бывают случайные моменты, когда идешь по выставке и видишь, как по-новому заиграла картина в этом зале, под таким светом — мгновения, которые вдруг вызывают чувство восхищения. Когда выставка «Дом» наконец обрела свой дом, мы испытали такую радость от того, что наконец можно любоваться теми вещами, которые несколько лет лежали в запасниках… Люди, которые работают в галерее и занимаются искусством, — они здесь, потому что есть возможность восхищаться этой красотой.
Что было самым сложным в вашей карьере в качестве директора галереи? Как справлялись с этими вызовами?
Сложные решения — это ежедневная рутина директора. Конечно, стройка — очень сложный период, потому что приходилось осваивать вещи, которые никак не связаны с профессиональной деятельностью. Много раз менялся проект, конструктивные решения…
Но мне очень помогала команда! Люди, которые брали на себя ответственность, поддерживали — мне кажется, мои заместители знают здесь каждый гвоздь. Я уверена в том, что любое большое дело можно сделать только командой. Когда мне говорят: «Ты построила галерею», — я отвечаю «Нет!». Это труд нашего коллектива, который вложил очень много сил, чтобы завершить это строительство. Люди, которые здесь работают, обладают колоссальной силой, компетенциями и ценностями. Я своими восхищаюсь и нежно люблю.
Есть ли у вас сейчас ожидания от новой локации? Над архитектурным проектом здания и дизайном внутренних пространств вы работали сообща с бюро Сергея Чобана «Спич» и вложили в проект частичку себя — что вы хотите донести до посетителей через новую галерею?
Над галереей работали и бюро Сергея Чобана «Спич», и московские молодые архитекторы, и даже пермские специалисты — много этапов, много людей.
На всем этапе строительства мы не просто контролировали, мы вместе продумывали все, начиная от внешнего облика здания и заканчивая тем, где будут располагаться розетки в залах. Сначала приходили сюда, на Шпагина, раз в неделю, а потом и каждый день. Много сил потратили на то, чтобы донести до строителей, чего мы хотим. И вложили не частичку себя — вложились полностью — настолько, насколько могли.
А про посыл… Глобальный — вокруг вас красота, и есть разные способы смотреть на эту красоту. Люди могут видеть старое, новое — любое искусство здесь и сейчас. Сегодня галерея — это возможность ощутить себя в культурном поле, в поле взаимодействия с теми прекрасными коллекциями, которые представляют искусство от Античности и Древнего Египта до сегодняшнего дня. Локальный — дать Перми новый импульс, вдохновить людей, соединить Пермь и весь окружающий мир. Дать возможность взглянуть вовне и внутрь — важная новая миссия галереи.
Текст: Мария Лепихина
Фото: Елена Бахур
Комментарии (0)