Кто курирует современное искусство в Петербурге?

Сегодня большие музеи показывают художников из мирового истеблишмента. Именно эти художники, статусные и известные, создают арт-тренды и сами же их эксплуатируют. Порой ставят свое творчество на поток, поэтому галереи с легкостью продают их работы покупателям с наметанным глазом. Зато независимого молодого искусства в наших музеях практически нет. Даже в основной программе прошедшей в Петербурге Manifesta-10 не была представлена локальная арт-сцена, кроме умерших деятелей. Мы, выпускницы Смольного — факультета свободных искусств и наук СПбГУ, намерены продвигать андеграундное искусство из Петербурга, регионов России и Западной Европы.

Мы ищем новые инструменты работы и продвижения современного искусства, чтобы показывать его не только профессиональной, но и широкой публике. «Фейсбук» — наша новая сила. Все важные комментарии и обсуждения, которые впоследствии перерастают в реальные проекты и публикации в официальных СМИ, происходят именно в этой соцсети. На этой платформе можно заявить о себе. Так, еще во время моей учебы в магистратуре произошел скандал: в России был принят закон о запрете гей-пропаганды, и западное арт-сообщество решило бойкотировать Manifesta в Петербурге. Тогда англоязычная пресса пестрила заголовками на эту тему, а российская покорно молчала. Тогда мы с подругами сделали петицию в поддержку биеннале — с посылом, что она нужна нашему городу именно сейчас. Художник Петр Белый, идеолог галереи «Люда», увидел мой призыв начать дискуссию. И через несколько месяцев пригласил меня помочь с его большим проектом «Сигнал», за который мы в итоге получили «Инновацию». С тех пор вместе с Петром я курирую деятельность галереи «Люда» и веду сторонние проекты.

Мы с девочками-кураторами разворачиваем свою деятельность в небольших независимых пространствах и постепенно выходим на крупные площадки. Настя Скворцова занимается внешними проектами студии «Непокоренные», а к ее десятилетнему юбилею готовит экспозицию в Московском музее современного искусства. Еще вместе мы работаем в рамках международного паблик-арт-фестиваля «Арт Проспект». Настя всячески промоутирует молодых художников и, в отличие от остальных девочек, кочует с площадки на площадку — она делала экспозиции даже в помещении бывшего хостела в «Этажах». Наташа Карасева курировала несколько выставок в Art re.Flex Gallery, маленьких студиях «Совместное существование» и «Непокоренные», а сейчас заведует образовательными программами в школе Masters. Наташа Шапкина и Настя Котылева занимаются творческим пространством «0+» для детей. Настя Пацей работает в Музее нонконформизма в арт-центре «Пушкинская, 10». Она деликатно раскачивает старожилов: организует выставки, занимается резиденцией и школой для художников.

Нам не приходится рассчитывать на стороннюю помощь. Наши большие институции почти не поддерживают молодых художников, образование у нас довольно консервативное, коммерческих галерей мало, и у них свой узкий фокус. На огромную страну существуют лишь программа московского «Гаража», конкурс Anna Nova Gallery для молодых художников и открытый паблик-арт-конкурс фонда V-A-C, куда можно подать заявку и получить деньги на проект. У нас исчезла традиция меценатства — разве что в Москве крупные предприниматели могут проспонсировать вернисаж или маленькую галерею. А обращаться к государству не очень хочется. Неудивительно, что художникам-новичкам приходится вкалывать на других работах, а искусство позиционировать только как хобби. При этом несмотря на сложности, интерес молодежи к искусству постоянно возрастает. Я вижу это на примере «Люды», которая находится рядом с Театральной академией и Мухинским училищем, — к нам постоянно приходят студенты. И новые, на первый взгляд сложные и непонятные формы притягивают больше всего внимания.

Фото: Антон Рудзат

Стиль: Елена Яковель

Визаж и прически: Ольга Васильева, Евгения Сомова, Полина Полякова